Najava izložbe: "Krugorezi" - Iva Šarić

Otvorenje samostalne izložbe akademske umjetnice Ive Šarić pod nazivom "Krugorezi" biće upriličeno u petak 13. rujna s početkom u 20 sati u Galeriji Prica u Samoboru.

Riječ je o nagradnoj izložbi s 4. trijenala autoportreta "Pojam o sebi" na kojem se Iva Šarić predstavila s dva rada. Na izložbi će posjetitelji moći razgledati izbor radova iz ciklusa Krugorezi, kojeg Iva Šarić kontinuirano stvara, razvija i širi posljednjih dvanaest godina. Radovi ukazuju na nevjerojatnu inovativnost i imaginaciju autorice. Osnovni gradivni element je linija, dok temelj čini forma kruga često smještena na kvadratnu podlogu. Polje djelovanja tako postaje otvoreni plošni prostor unutar kojeg promjena ritma, zgusnutost formi, zasićenost boje, te dinamika samih gradivnih elemenata iniciraju optičke podražaje i definiraju konačnu percepciju rada.

Izložba ostaje otvorena do 6. listopada 2019.

O izložbi

Krug nema početak ni kraj, on predstavlja univerzalni simbol potpunosti, vječnosti i savršenstva. Njegova beskonačnost, savršenost i homogenost poslužila je kao idealna polazišna točka u istraživanju beskrajnih likovnih varijacija u radu Ive Šarić.

Grafička tehnika linoreza tako postaje
područje likovnog eksperimenta u procesu kontinuiranog istraživanja mogućnosti strukturiranja
i restrukturiranja osnovnog elementa – kruga. Svođenjem prikaza na likovnu bît
utemeljenu na odnosima linija, boja i ploha otvara se mogućnost percepcije i
doživljaja likovnog djela na temelju vibrantnih struktura čiji dominantan
ritmički element definira konačan karakter pojedinog djela. Kontinuirano
istraživanje praćeno eksperimentima čini sâm proces rada i njegov konačan ishod
krajnje nepredvidljivim što ostavlja slobodan prostor za izmjene koje povremeno
mijenjaju i početnu ideju. Svaki rad u konačnici predstavlja zaseban vizualni
doživljaj čiju dinamiku određuje rekomponiranje osnovne zamisli.

Izbor radova iz ciklusa Krugorezi, kojeg Iva Šarić kontinuirano
stvara, razvija i širi posljednjih dvanaest godina, ukazuje na njezinu nevjerojatnu
inovativnost i imaginaciju. Osnovni gradivni element je linija, dok temelj čini
forma kruga često smještena na kvadratnu podlogu. Polje djelovanja tako postaje
otvoreni plošni prostor unutar kojeg promjena ritma, zgusnutost formi,
zasićenost boje, te dinamika samih gradivnih elemenata iniciraju optičke podražaje
i definiraju konačnu percepciju rada.

Unutar ciklusa pojedine serije radova
dodatno razrađuju varijacije na temu kruga. Handoffset CMYK radovi sastavljeni
od devet segmenata, izvedeni u grafičkoj tehnici linoreza i pečata definirani
su jednom tematskom bojom: plavom, žutom, crnom ili crvenom. Podlogu čine
kvadratni segmenti, dok krugovi predstavljaju akcente, ali ujedno i gradivne
elemente obrisa kružnice čiju jezgru čini skup manjih krugova. Konačan karakter
radu daje dominantna boja, dok ritam definiraju pečatom otisnuti manji krugovi
koji čine strukturu kompozicije. Handoffset
CMYK (C) i Handoffset CMYK (Y)
zorno prikazuju kako djela sastavljena od istih gradivnih elemenata mogu
rezultirati posve drugačijim ritmom i karakterom kompozicije.

Proces razmišljanja o novim kompozicijama
sastavljenim od uobičajenih elemenata često rezultira radovima koji predstavljaju
dvije varijante istog koncepta utemeljenog na sličnostima ili suprotnostima.
Primjerice, manji akromatski linorezi kvadratne forme ostvaruju komunikaciju kroz
ritam krugova u bijeloj, sivoj ili crnoj boji. Cijelo kretanje u radu Kompozicija A uravnotežuje bijela
kružnica koja poput negativna prekriva dio unutar tamnog kvadrata. Manji bijeli
krugovi se tek naziru kroz opnu kružnice, dok crni prodiru u prvi plan. Kompozicija B svojevrsni je antipod Kompoziciji
A. Podloga kvadrata je svjetlija, veća je koncentracija bijelih krugova, a
kružnica je pozicionirana ispod, a ne preko putanje crnih i bijelih krugova. Kompozicija B i Kompozicija R varijacije su istog koncepta utemeljene na sličnosti
i zorno prikazuju koliki utjecaj boja i zasićenost podloge mogu imati na konačan
karakter rada. Kvadrat sastavljen od četiri jednaka segmenta objedinjen je
kružnicom u središtu kompozicije. Upliv jedne boje "oživljava"
akromatsku paletu, pa tako plava boja dodatno potencira sivu podlogu što
rezultira tonski usklađenom Kompozicijom B, dok u Kompoziciji R crvena boja akcentuira
toplinu zemljanih tonova stvarajući dojam gušće zasićenosti rada.

Ritam likovnog djela smatra se najdirektnijom
projekcijom umjetnikove ličnosti kazao je Matko Peić obrazloživši kako
simetrija i proporcija svoju podlogu nalaze u racionalnom dijelu umjetnikove
svijesti, dok ritam svoj korijen pronalazi u podsvjesnom dijelu umjetničke ličnosti
i predstavlja osnovni puls ljudskog bića. Koliko je ritam doista važan kao
najiskreniji dio likovnog djela govori rad Blue-S
nastao u kombiniranoj tehnici linoreza i pečata. Djelo tonski objedinjuje crnu,
sivu, plavu i bijelu boju, kvadrati su ispunjeni krugovima i kružnica je
izmještena iz središta. Gusti ritam i blagi tonski prijelazi stvaraju vibrantnu
višeslojnu površinu. Igra boja u kojoj su bijeli krugovi pozicionirani na crnoj
pozadini, plavkasti tonovi na sivoj i crni na plavoj uravnotežuju cijelu
kompoziciju dajući joj profinjenu i krajnje suptilnu, gotovo baršunastu notu
vizualnog podražaja. Koliko je riječ o podsvjesnom osjećanju djela govori i
činjenica da je autorica po završetku rada osvijestila poveznicu s istoimenim glazbenim
stilom. Blue-S je sastavljen od 12 segmenata koji čine cjelinu kao što
strukturu bluesa najčešće čini 12 taktova koji se ponavljaju. Kao što sâm naziv
rada naznačuje, djelom dominiraju plavi tonovi, dok se blues temelji na uporabi
"plavih nota". I kao što glazbenik osjećaje projicira u notne zapise,
tako Iva Šarić koristi ritam kao izvornu projekciju vlastitog osjećanja koje
prilikom stvaralačkog procesa prenosi u primijenjene likovne elemente.  

Zadržavajući se u polju istih gradivnih
elemenata dolazi do promjene u samoj strukturi djela u radovima Red moves i Gra(y)vity of the rainy night. Podloga kvadratnog polja po prvi put
ispunjena je gusto nanizanim linijama koje svojim međusobnim presijecanjem
stvaraju jake nasuprotne silnice. Snažno gibanje unutar pojedinog kvadratnog
segmenta uravnoteženo je formom kruga koji čini težište unutar kompozicije. Krugovi
većih i manjih dimenzija, svjetlijih i tamnijih tonova određuju ritam stalnog
kretanja unutar zgusnutog polja linija.

Stvaralački proces Ive Šarić iniciran
istraživačkim nervom koji omogućuje izvornost u načinu izražavanja rezultirao
je i mnogim interaktivnim radovima koji unutar sebe propituju mogućnost
definiranja konačnog broja varijacija unutar jednog djela. Rad 27!4²⁷ je triptih sastavljen od tri
metalne ploče i 27 kvadrata s grafičkim otiskom izrađenim u tehnici pečata. Naziv
rada označava broj mogućih rekompozicija, a posjetiteljima je pružena mogućnost
višestrukog preslagivanja segmenata unutar prezentiranih ploča. Početna
pozicija prikazuje tri kruga u žutoj, crvenoj i plavoj boji koja su
ispresijecana okomitim crnim linijama. Svaki krug je ispunjen mrljastim točkama
boje. Većom ili manjom koncentracijom mrlja otvara se mogućnost oblikovanja
volumena unutar kruga. Riječ je o interaktivnoj instalaciji koja je izvedena
grafičkim postupkom, ali u konačnici poprima naglašeno slikarski karakter.
Sličan primjer pronalazimo u radu RGB
koji utjelovljuje vrhunac strpljivosti, ustrajnosti i dosljednosti u izvedbi sâmog
djela. Široka lepeza boja zastupljena je kroz ponavljajući element kvadrata kao
osnovnog gradivnog elementa slike. Obojeni kvadrati okomitim nizanjem razrađuju
široku paletu tonskih raspona unutar jedne boje, dok objedinjeni u kružnicu
unutar veće kružnice prekidaju očekivani kontinuitet, te tonski oblikuju
volumen unutar volumena. Prezentacija nevjerojatne snage repetitivnosti,
gustoće, kolorita, podražaja, optičke iluzije i bogatstva likovnosti
koncentrirana je u ovom radu. Iva Šarić je djelo RGB u potpunosti izradila
ručno, kvadrat po kvadrat, upotrebom grafičkih pomagala poput matrica i šablona.
Ručni princip izrade čini ga jedinstvenim i neponovljivim umjetničkim djelom
koje bismo mogli okarakterizirati kao sliku izrađenu klasičnim i
eksperimentalnim grafičkim postupcima.

Svi predstavljeni radovi sadrže više vizualnih
doživljaja temeljenih na suptilnim promjenama koje nisu uvijek na prvu
vidljive, a često ovise o svjetlosti i kretanju promatrača. Pojedini radovi
djeluju poput binarnih sustava, spleta matrica i kodova, odnosno tajnog pisma
koje ostaje na promatraču da ga dekodira. Ovisno o angažmanu pojedinca
samostalnom analizom niza detalja i optičkih podražaja moguće je u okviru kompleksnog
i višeslojnog gledanja otkriti očekivanja i razočaranja, jednostavnosti i složenosti,
ali i maksimalnu predanost i posvećenost autorice prilikom izrade prezentiranog
ciklusa. U konačnici, "stvarnost slike je zrcalo misli", pa tako predstavljeni
radovi zrcale život pretočen u vječnost prizora na grafikama koje su
univerzalni odraz svevremenog.

Iva Šarić – životopis

Rođena 12. travnja 1985. u Varaždinu gdje završava osnovnu školu i opću gimnaziju. Akademiju likovnih umjetnosti u Zagrebu upisala 2004. godine. Tijekom akademske godine 2004./ 2005. primila pohvalu za uspješan rad. Diplomirala 2010. godine na Nastavničkom odsjeku u grafičkoj klasi doc. Ines Krasić.

Kontinuirano se bavi grafikom i fotografijom kao hobijem.

Izlagala na 50-tak skupnih i samostalnih izložbi u zemlji i inozemstvu.

Nagrade:

2018. Grand prix – Rijeka mini art (Drugi salon minijaturne umjetnosti)

2017. Prva nagrade u području fotografije – Rijeka mini art (Prvi Salon minijaturne umjetnosti)

2017. Nagrada Robert Adam (za rad na temu Dioklecijanove palače u Splitu) na 8. međunarodnom grafičkom bijenalu ”Splitgraphic”

2017. Nagrada 4. međunarodnog trijenala autoportreta „Pojam o sebi“

2016. 1. nagrada na Međunarodnoj izložbi „19. Minijature“

2009. Nagrada Kabineta grafike HAZU na 5. hrvatskom trijenalu grafike

2008. Posebna rektorova nagrada za skupni projekt „Zima na otoku“ s temom „Mitovi i legende otoka Visa“

2005. Pohvala Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu

                                                           Sonja Švec Španjol, mag.hist.art.